¡Me ausento hasta el Sabado!

•Septiembre 11, 2006 • 1 comentario

Tan solo queria dejar un aviso a los lectores de GargantaProfunda (que cada dia van siendo unos poquitos más). La cosa es que toca examinarse ahora en Septiembre, y teniendo examenes este Jueves, Viernes y Sabado, no voy a poder tener mi querido blog tan cuidado como quisiera.

Pues con poco más que contar, me despido diciendo que volveré el dia 16 con nuevos artículos como la crítica de Clerks 2, la review de The Warriors, un repaso a lo ocurrido en el SummerSlam 2006 y alguna que otra sorpresa.

Mucha gracias por vuestra paciencia y nos vemos el Sabado.

Estrenos de la semana del 8 al 14 de Septiembre

•Septiembre 8, 2006 • Dejar un comentario

Por fin, tras meses y meses de espera, tras comerme las uñas hasta los codos ha llegado a España. Kevin Smith ha vuelto, y ha traido consigo a la estela de personajes que le catapultó a la cima. Dante, Randall, Jay, Bob y alguna incorporación nueva como Elias y Becky volverán a hacer de la suyas en el entorno que mejor conocen: Detrás de un mostrador. Pero esta vez Dante y Randall no trabajarán en sus respectivos Quick Stop Groceries y RST Video, ahora, tras un incidente acudirán a buscar empleo a Mooby’s, las hamburgueserías de la vaca dorada que tantos problemas dió a los directivos de la empresa en Dogma.

Mañana iré a verla y haré una completa crítica, pero por lo pronto parece que es desternillante, de lo mejorcito de Smith, pero peca de ser un pelín ñoña y previsible. Pero vamos, que a los fans no los dejará insatisfechos.

Y no hace falta que lo diga: Clerks 2, esta semana es la recomendación de GargantaProfunda para ir a ver a nuestras salas.

Y seguimos con otro retorno, esta vez de una serie mitica convertida en película. Jamie Foxx y Colin Farrel han revivido a Sonny Crocket y a Tubbs en la versión cinematográfica de Corrupción en Miami a las órdenes de Michael Mann, quien ya dirigiría algún capítulo de la mitica serie (además de otras grandes películas como Ali y Collateral). Al parecer, y para sorpresa de muchos la película, pese a no ser una obra maestra posee gran calidad, y esque ayer, mi queridisimo presentador de Dias de cine dijo que esta cinta consigue revivir el cine policiaco de identidades encubiertas y acción a raudales de una manera más que notable. Habrá que seguirle la pista.

Continuamos con una de animación: Ant Bully, la cual cuenta con un doblaje excepcional de la mano de consagrados actores como Meryl Streep, Nicholas Cage, Julia Roberts, Paul Giamatti, o el incombustible Bruce Campbell. La cinta, producida por Tom Hanks (calvo y desmejorado desde que rodó El código Da Vinci, será un castigo supongo…), nos situa en la vida de Lucas, un niño de 10 años que, rodeado de problemas, libera su íra contra los hormigueros de su jardín. Estas, a modo de defensa, depositan en el oido de Lucas un liquido que le reduce al tamaño de uno de los insectos; de este modo, el ñiño se embarca en una aventura con peligros y moralina incluida. La verdad, no me atrae en exceso.

Y ahora nos toca meternos dentro del thriller español con Skizo, la última película de Jesús ponce en la que Eloy Azorín y Oscar Jaenada planearán un secuestro que saldrá mal, trataran el tema de la violencia patológica y les enfrentará con truculentas consecuencias. No tiene mala pinta.

Y para finalizar, completan los estrenos de la semana Pisando fuerte, una comedia Anglo-Americána, Navidad en Agosto, desde Corea del Sur; Mi mejor enemigo, comedia Chilena, Argentina y Española; el documental China Blue, que trata la condición laboral en una fábrica de vaqueros; el drama español Arena en los bolsillos; y el drama Checo Algo parecido a la felicidad.

Sin más, os dejamos con el trailer de la recomendación de esta semana: Clerks 2

¡Disfrutad de esta semana de cine!

Fido: Zombies y humor en los años 50

•Septiembre 7, 2006 • 1 comentario

No es la primera vez que se trata el género de los muertos vivientes en clave de comedia; sin ir más lejos el primer largometraje que me viene a la cabeza es el genial Shaun of the dead (que, por cierto se sitúa entre mis cintas favoritas, porque es una autentica maravilla). Pero no os creais que esto ha acabado, ya que el día 7 de este més se proyectará como prèmiere en el Festival Internacional de Cine de Toronto: Fido.

La cinta de la que se conoce más bien poco situará a Carrie Ann Moss, Dylan Baker y K’sun Ray en unos hipotéticos años 50 en los que, tras atravesar la tierra una nube de polvo espacial, los muertos del planeta volvieron a ponerse en pie y a devorar cuanto ser humano se cruzara en su camino. Tras una guerra entre humanos y zombies surgió ZomCom, una empresa que, mediante ciertos sistemas consiguió domesticar a los no muertos y ponerlos al servicio del ser humano. Según la empresa todo está bajo control, pero surgirán ciertos problemillas…

La historia se centrará en la familia Thompson; la única que no posee un zombie para realizar sus tareas domésticas, así que la madre, Helen, decide llevar uno a casa: Fido. Para el hijo es toda una sorpresa, convirtiendose así en el mejor amigo del sirviente muerto. El padre de la familia tiene una fobia horrible a los zombies, lo que se verá incrementado cuando Fido comience a hacer de las suyas…

La verdad es que la película, a falta de ver trailers y demás, tiene una pinta excelente, tanto por estética como por argumento. Esperando ansiosos las primeras críticas desde Toronto, os dejamos con unas imágenes de la cinta cortesía de Tepasmas.

Actores de doblaje para Kingdom Hearts II

•Septiembre 5, 2006 • 1 comentario

Y seguimos con noticias excelentes. La secuela de uno de los títulos más peculiares de la magnífica Square-Enix aterriza en nuestro país en pocos dias, y que otra manera de celebrarlo, que otorgando a los usuarios españoles un doblaje al castellano que, viendo los actores que van a poner las voces a Sora, Goofy y compañía, no podría pintar mejor.

Sin hacernos más de rogar, os dejamos con el listado oficial de dobladores para KH II

  • Adolfo Moreno (Ash de Pokémon) en la voz de Sora.
  • Héctor Lera , la voz del Pato Donald de toda la vida
  • David García, la voz de Goofy de toda la vida
  • José Padilla, la voz de Mickey Mouse de toda la vida
  • Jorge Saudinos (X-Men) como Riku.
  • Alvaro de Juan (Una escuela de Altos Vuelos) como el misterioso Roxas.
  • Cristina Yuste (Dawn de Buffy Cazavampiros) como Namine.
  • Eduardo Moreno la voz del mago Merlín
  • Antonio Villar (El Profesor Frink de Los Simpsons) como DiZ.
  • Roger Isasi (Steve de E.T. redoblada) como Cloud.
  • Anahi de la Fuente (Brokeback Mountain) como Tifa.
  • Elena Palacios (X-Men) como Aerith.
  • Nacho Aldeguer, la voz de Peter Pan
  • En las voces de Yuna, Rikku y Paine de FINAL FANTASY X-2 tenemos a: Mar Bordallo (Nancy de Sin City) | Inés Blazquez (Scary Movie 4) | Ana Alborg (Samara en The Ring)

Veamos como queda el resultado final de tan esperado juego.

Gracias a ElDoblaje 

[Smackdown!] Batista vs. Booker T. en PPV… ¡En España!

•Septiembre 4, 2006 • 470 comentarios

Inauguramos la sección dedicada el Wrestling y más concretamente a la liga Smackdown! con una noticia que, francamente es una alegría para todos los aficionados al mundillo de la lucha libre. Jamás en nuestro país hemos podido disfrutar de eventos de este deporte-espectáculo ni en directo, ni al completo (siempre se han emitido los resúmenes de 45 minutos de los combates de la noche de Viernes), y muchisimo menos vía Pago Por Visión; pero todo eso ha cambiado, parece ser. Pero pongamonos en situación.

El pasado Sábado, en los últimos minutos del programa emitido en Cuatro contemplamos un reto de lo más especial tras el combate que enfrentó a David “el animal” Batista contra Sylvan, una refriega sin mucha duración en la que Sylvan se fué con el rabo entre las piernas. En la mesa de los comentaristas, junto al habitual JBL se encontraban Booker King y su adorable esposa Sharmelle, cosa que aprovechó Batista para retar al hombre que se peinaba a soplidos a un combate para recuperar su título de campeón del mundo (recordemos que Batista fue poseedor de dicho título anteriormente). Tras esto, y dejándonos a todos boquiabiertos, el comentarista Fernando Costilla soltó con esa voz tan particular que tiene que ¡El combate será retransmitido el próximo Viernes 8 a las 22.00 de la noche en el Pago Por Visión de Digital +! Tras indagar un poco parece que en nuestro país por fín podremos disfrutar de este tipo de eventos importantes, comenzando por el Summerslam de este año al modico precio de 6 euros.

A falta de más información os dejo con un buen sabor de boca para los amantes del Wrestling, y con una indiferencia bien marcada a los que no os guste o no sigais este espectáculo.

¡Ah! Por cierto, que la gira Smackdown! llegará a nuestro país el próximo 6 de Diciembre a Madrid y el 7 del mismo mes a Barcelona. Allí estará GargantaProfunda para narrar todo lo acontecido.

Bully ahora es Canis Canem Edit

•Septiembre 3, 2006 • 1 comentario

Pues sí, el nuevo título de Rockstar Games cambia de nombre. Al parecer ya han tenido bastante en la compañía con el escándalo de “Hot Coffee” y no han querido que el nombre del juego en el que encarnaremos a un matón de escuela diese lugar a más denuncias y ataques por parte de asociaciones protectoras y de padres. Así pues, Bully pasará a llamarse Canis Canem Edit, algo así como “perro come a perro” en latín.

Por otra parte, el contenido del juego, pese a pasar una primera selección en el que se suavizó minimamente parte del contenido, continuará mostrando situaciones bastante crudas, y unas altas dosis de violencia que harán las delicias de los seguidores de la compañía norteamericana.

Antes de despedirnos, más cositas sobre este juego que aterrizará en nuestro país el proximo día 16 de Octubre, como por ejemplo, este trailer extraído de la página oficial de Rockstar Games, en el que vemos una competición de mountain bikes al más puro estílo Road Rush.

¡Ya falta poco para poder liarla en el colegio Bullworth!

Estrenos de la semana del 1 al 7 de Septiembre

•Septiembre 1, 2006 • 3 comentarios

Ya solo queda una semanita para que disfrutemos en las salas españolas de Clerks II, pero, hasta entonces nos quedan 7 dias de superproducciones nacionales, animación con muy buena pinta, terror y thrillers.

Pero comencemos con el plato fuerte de la semana. Alatriste. La película más cara de la historia del cine español, dirigida por Agustín Diaz Yanes, es una adaptación de las aventuras de Diego Alatriste narradas por Arturo Pérez Reverte. La cinta de más de dos horas de duración nos envuelve con todo el manto de un siglo XVII perféctamente recreado tanto en construcciónes como en vestuario. Con un reparto envidiable para cualquier producción española, encabezada por Viggo Mortensen acompañado de Javier Cámara, Juan Echanove, Blanca Portillo, Ariadna Gil, Eduardo Noriega y un larguísimo etcétera, la película nos mostrará en pantalla, además de los personajes protagonistas de la novela, a grandes eminencias (y no tan eminencias) como Quevedo y el Conde Duque de Olivares.

Al parecer la cinta es amena, espectacular (con unas batallas nunca antes vistas por estas tierras), unas interpretaciones magistrales y una chulería al estilo “nosotros también podemos” que hace que volvamos a confiar en las producciones de nacionalidad española.

Es la recomendación de esta semana en GargantaProfunda.

Y continuamos con un género totalmente apuesto al anterior. Con la animación 3D de la mano de Monsterhouse disfrutaremos de una cinta entretenida en la que tres chavales pretenden resolver un misterio referente a una casa del vecindario que se come todo lo que pasa por su lado. El trailer de por sí resulta desternillante (a menos a mi parecer), pero si a este le sumamos las voces de la versión original, a cargo de Jason Lee, Maggie Gylenhall y Steve Buscemi, la calidad está asegurada.

Para pasar un muy buen rato. Recomendada totalmente.

Y del género de aventuras pasamos al terror con Stay Alive, una nefasta película en la que un videojuego hace que sus jugadores fallezcan en las mismas condiciones que los personajes que controlan durante la partida. Un argumento que podría llamar la atención queda en una serie de efectos chapuceros y en un refrito de historias sobre Elisabeth Bathory infulables e inaguantables aunque te guste el género de terror. Una bazofia de las gordas.

Y desde china nos llega la última cinta protagonizada por Jackie Chan, quien interpretará a un arqueólogo que busca desesperadamente una tumba que un emperador Chino ordenó a construir hace más de 2000 años en El Mito. De este modo nos embarcamos en una cinta de aventuras ambientadas también en la antigua China en la que disfrutaremos de acción a raudales y una batalla de dimensiones salvajes. No es una grán obra maestra pero conseguirá entretener de sobra a los menos exigentes.

Y para finalizar hablamos de La ciudad sin ley, una cinta con un reparto excepcional (quitando por la presencia de Justin Timberlake) que no tiene toda la calidad que se esperaria de una pareja como Morgan Freeman y Kevin Spacey. A modo de thriller policiaco nos cuenta una historia de corrupción y cabezas de turco tras una redada anti drogas. Pasable por los actorazos que la llevan de la mano.

Completan los estrenos de la semana los dramas norteamericanos Shadowboxer y Bubble, la comedia francesa Jóvenes oportunidades y el excelentísimo documental Murderball.

Y ahora os dejamos con el trailer de la cinta recomendada esta semana en GargantaProfunda: Alatriste

¡Disfrutad de esta semana de cine!

[Review] Shadow of the Colossus

•Agosto 31, 2006 • 4 comentarios

Olvidad todo lo que hayais jugado hasta ahora. Olvidad todo lo que hayais sentido hasta ahora. Olvidad todo lo que hayais visto, oido o experimentado, porque una vez que hayais terminado Shadow of the Colossus, descubriréis que cualquier experiencia pasada en el mundo de las consola no fue ni la mitad de la experiencia que supone jugar al último juego del Team Ico.

Hagamos memoria. En el año 2002, allá por el mes de Marzo, llegó a las PS2 de territorio PAL un videojuego que sin ningún tipo de alarde técnico ni publicitario, se situó tanto en base a público como a crítica en los primeros puestos de las listas de todo el mundo, convirtiendose en un juego de culto, una auténtica obra maestra. Ese juego fué Ico. Un título que consiguió cautivar al jugador (cuanto menos casual mejor) sin necesidad de una jugabilidad adictiva, un desarrollo frenético o unos gráficos de infarto; tan solo necesitó mimo, un fuerte componente emotivo y una historia preciosa.

Tras el éxito que supuso Ico, Fumito Ueda, a la cabeza del Team Ico comenzó a desarrollar Nico, que sería la secuela del anterior, pero el proyecto comenzó a cambiar de nombre (se barajó incluso Wanda and the Colossus) para dar lugar al DVD que llegó a nuestras manos no hace mucho tiempo: Shadow of the Colossus.

Imaginad un mundo inmenso alejado de cualquier tipo de civilización. Imaginad lagos, desiertos, bosques, cuevas, montañas y valles; todo ello de una belleza inconmensurable. Imaginad 16 enormes Colosos vagando por esas tierras y un guerrero llamado Wanda que, con la única compañía de su corcel Agro, deberá vencerlos.

Con esas sencillas pautas, Fumito Ueda ha conseguido volver a encoger nuestros corazones una vez más en este juego de dimensiones épicas, que posee una factura técnica y argumental impecables.

Nosotros controlaremos a Wanda, un guerrero que tras un largo viaje hasta la tierra en la que se desarrolla el juego, deposita el cadaver de una bella mujer de la que no sabemos nada sobre un altar, y hace un pacto con los dioses que pueblan el lugar para resucitar a la fallecida. Los dioses acceden a revivirla, siempre y cuando Wanda acabe con 16 colosos que pueblan el vasto mundo que le rodea. De este modo, nuestro protagonista, guiado por una espada mágica que proyecta luz hacia los puntos del escenario en los que se encuentran nuestros enemigos y a lomos de su caballo Agro se embarcará en una aventura impresionante en la que permaneceremos boquiabiertos desde el primer combate hasta el último.

Jugablemente el título ofrece muy pocas opciones de control. Es sencillo e intuitivo, pero al principio (especialmente en lo que al control de Agro respecta) se hace un poco duro. Tendremos un botón para interactuar con el caballo, otro para dar estocadas, otro para proyectar luz, para agacharnos, saltar, cambiar de arma y agarrarnos a los salientes. Tras los primeros combates el control se hace muy intuitivo y realizaremos las acciones necesarias prácticamente de forma automática.

Lo que esta aventura nos propone es viajar de un lugar a otro del enorme escenario buscando al Coloso que los dioses nos han indicado y acabar con él, para, tras ello, regresar al templo y repetir la operación con un Coloso distinto. Parecerá insuficiente y poco profundo, pero lo cierto es que el juego no se hace repetitivo en ningún momento. La grán variedad de colosos, entre los que tendremos aéreos, marinos, terrestres, subterraneos… facilita mucho la diversidad del juego; además del hecho de que para acabar con cada coloso hay que pasar un buen rato pensando en dónde están sus puntos debiles, cómo acceder a ellos y cómo conseguir encaramarnos a los ariscos y violentos seres gigantescos. Precisamente en ese componente de improvisación para acabar con las bestias radica la gracia del juego; y si conseguimos disfrutar de este aspecto, no saldremos decepcionados en absoluto con Shadow of the Colossus.

Gráficamente el juego es una verdadera maravilla. Los que llevamos años jugando con videoconsolas jamás habríamos imaginado que algo así fuese capaz. Unos escenarios gigantescos, variados y detalladisimos al estilo Ico nos dejarán perplejos mientras avanzamos a lomos de Agro a través de ellos, sin ceder ni un momento ante posibles errores de clipping o popping. Bosques, rios, montañas, gargantas y edificaciones estarán perfectamente recreadas al milímetro, ayudando con sus dimensiones y detalles a crear ese ambiente épico y magnífico que envuelve al juego. Tanto Agro como Wanda poseen unas animaciones perfectas, sin ningún tipo de error de coordinación con nuestras pulsaciones en el mando, delicioso.

Pero ahora comentemos el acabado de los auténticos protagonistas del juego: los Colosos.

Enormes, devastadores, salvajes y dotados de un toque de humanidad que hace que al acabar con ellos se nos encoja el corazón contemplando su agonía. Cada coloso es un mundo, diferente, con un comportamiento completamente opuesto al anterior, de movimientos torpes y lentos, pero a la vez fluídos. Todos tienen en común su pelaje y su capa externa de roca. Pero sus comportamientos y sus medios son muy distintos. No entraré en comentar algun ejemplo de Coloso que presente el juego para no destriparos la sorpresa. Solo decir que son gráficamente perfectos, espectaculares y dan lugar a escenas de acción (desde el primer coloso hasta especialmente el último) nunca vistas anteriormente; su escalada y posterior muerte es de lo mejor que veréis en esta generación que nos deja poco a poco.

Y llegando al apartado sonoro. ¿Qué podemos decir de un juego realizado por el Team Ico?

Pues solo podemos esperar melodias orquestales épicas, que harán que se nos salten las lágrimas en los momentos más dramáticos, y que harán que saltemos del sillón con la carne de gallina cada vez que pasemos por un momento de acción salvaje contra algún Coloso. Sin mucha variedad de composiciones no llega a hacerse repetitiva y esque es uno de los apartados estrella del juego.

En definitiva, Shadow of the Colossus es, ya no una obra maestra, sino LA obra maestra de los videojuegos hasta la fecha. Sorprendente, espectacular, y con una historia de la que sabremos más bien poco hasta derrotar al coloso número dieciseis al estilo Ueda, este título conseguirá despertar algo en nuestro interior. Nos hará emocionarnos, desencajará nuestras mandibulas en cada escena de lucha contra los Colosos y conseguirá que nos dé muchisima lástima acabar con la última bestia, sabiendo que no podremos disfrutar de nuevo de una experiencia tan sensacional hasta dentro de mucho, mucho tiempo. Absolutamente imprescindible.

 

Puntuación:
Gráficos: 96
Sonido: 95
Jugabilidad: 97
Diversión: 97
TOTAL: 97

 

 

 

 

 

 

No se puede resumir más este videojuego que con una palabra. Extraordinario. Aunque aún así te quedas corto. Debo decir que es lo mejor que he jugado en toda mi vida (junto a algún privilegiado, como Metal Gear Solid) y que nadie, nadie en absoluto debería dejarlo pasar. No apto para casuals que puedan achacar que su desarrollo es muy espeso y repetitivo, cualquiera que sepa apreciar el ARTE, sabrá disfrutar al cien por cien la grandeza de este Shadow of the Colossus. Verdaderamente maravilloso.

George A. Romero’s Diary of the Dead

•Agosto 28, 2006 • 4 comentarios

Si os soy sincero, no gano para alegrías últimamente. Después de la noticia que os comenté el otro día sobre el regreso del más que querido en este blog, George A. Romero a la dirección de La ísla solitaria; hoy, durante uno de mis largos paseos por la red de redes en busca de suculentas noticias, leo en cineactual que el director de Nueva York comenzará a rodar el próximo 11 de Octubre una nueva entrega de su saga de Zombies “of the Dead”, titulada George A. Romero’s Diary of the Dead.

Y, ¿por qué ese título?

Todo tiene su explicación. La cinta será un híbrido entre El proyecto de la Bruja de Blair y las películas de no-muertos a las que Romero nos tiene acostumbrados, en la que un grupo de estudiantes acuden al bosque para filmar una película de terror.

A falta de más datos solo nos queda mordernos las uñas para ver si se confirma todo esto (imdb aún no ha creado una ficha), y para comenzar a sufrir el goteo de imágenes del comienzo del rodaje.

[Crítica] La Joven Del Agua

•Agosto 27, 2006 • 20 comentarios

Antes de comenzar a hablaros sobre los diferentes aspectos de la película, me veo en la obligación de comentaros un par de cosas. Cuando vayais al cine (si esque lo haceis) a ver esta película, por favor, no tengais en la cabeza esa idea de terror o thriller que intenta vender el trailer porque quedaréis muy defraudados entonces; y por favor, ver la película como si fueseis niños que disfrutan de un cuento, permitiendo que todos sus componentes fantásticos y extremadamente emotivos calen en vuestra fibra sensible. Entonces y sólo entonces conseguiréis descubrir en su totalidad el enorme encanto que tiene La joven del agua, la última obra hasta el momento del misterioso director Indio M. Night Shyamalan.

Nada más empezar se nos narra a modo de cuento, con unos dibujos bonitos aunque simples que ya nos hacen entrever el transfondo de fábula de la cinta, una historia referente al hombre, y de las que en la antigüedad fueron sus compañeras marínas, las Narfs. Gracias a ellas, a sus consejos y a su unión con el hombre, todo fué bien para ambas razas, pero al separarse todo se tornó oscuro para el ser humano y se sucedieron guerras y desastres, mientras las Narfs luchaban por hacerse oir de nuevo por el hombre.

Tras la introducción nos introducimos de lleno en la historia principal de la película. Con un único escenario pero denso y más extenso de lo que parece, un bloque de edificios en plena Philladelphia habitado por unos inquilinos de lo más dispar y de personalidades variadisimas bastante bien caracterizados en sus roles desde sus primeras apariciones. Tras observar detenidamente el escenario, con una piscina que, lógicamente, dará mucho juego durante toda la película, se nos presenta a Cleveland Heep, el director del bloque de edificios, cuya tarea es solventar cualquier pequeño problema que pueda molestar a los inquilinos. El señor Heep está interpretado por Paul Giamatti de manera extraordinaria, consiguiendo despertar algo en la sensibilidad del espectador al escuchar su tartamudeo, y al ver esa expresión de tristeza y sensación de fracaso en cada gesto y en cada mirada del personaje.

Pero una noche todo cambia para Cleveland Heep y consecuentemente para el resto de inquilinos. Cleveland, que lleva unos dias escuchando como alguien nada en la piscina de noche, descubre tras un accidente a Story, quien resulta ser una Ninfa Marina que llega al mundo de los humanos para ayudarnos interpretada con Bryce Dallas Howard (quien ya trabajaría con Shyamalan en El Bosque). Bryce Dallas logra transmitir la sensación de desubicación de Story, su fragilidad y su miedo de una manera extraordinaria consiguiendo una bomba emotiva en la combinación de su papel con el de Paul Giamatti.

Prefiero no desvelaros más del argumento, y que lo descubráis vosotros.

Pese a lo que se presenta en el trailer, La joven del agua no es un thriller ni una película de terror, si bien en algunos momentos recibimos algún susto que otro, la cinta es un cuento narrado con imágenes, una fábula con moraleja incluida y un ejercicio mediante el cual, M. Night Shyamalan consigue introducirse de lleno en el corazón del espectador mostrándonos personajes muy humanos, con personalidades muy marcadas, con sus frustraciónes, peculiaridades y metas en la vida que deben cooperar para descubrir quien es Story, quien la persigue y por qué ha venido hasta nosotros.

Con un desarrollo del tipo investigación, que hace los primeros 20 minutos algo lentos para los que no han conseguido sumergirse de lleno en la película gracias al proologo, Cleveland Heep comenzará a investigar el origen de la leyenda de las Narfs para lograr ayudar a Story a cumplir sus objetivos, lo que supondrá colaborar con el resto de inquilinos del edificio de los que no voy a revelar nada para no chafaros posibles sorpresas.

Técnicamente la película es una delicia tanto para la vista como para el oído. Volveremos a ver los extraños planos de los que tanto suele echar mano Shyamalan, arriesgados y a la vez efectivos y, sonoramente disfrutaremos de una banda sonora capaz de hacerte soltar alguna lagrimilla si estás inmerso en el ambiente de cuento que desprende la película. Maravillosa.

En definitiva, La joven del agua es si no el mejor, de los mejores trabajos del director Indio (creo que analizandolo friamente se ha convertido en mi favorita de Shyamalan). Consigue despertar todo tipo de sensaciones en nuestra fibra sensible si la conseguimos ver como lo que és. Un cuento de hadas, con mucha fantasía y mucho, mucho corazón. Preciosa y totalmente recomendada.

NOTA: 88

Night Shyamalan ha vuelto a conseguirlo. Ha rescatado un antiguo cuento que relataba a sus hijos antes de ir a dormir y se ha sacado de la manga una de las mejores películas (o la mejor, que narices) de lo que llevamos de verano. Emotiva, preciosa, y con unas interpretaciones que cumplen a la perfección su cometido, La joven del agua ha entrado en mi lista de películas favoritas sin ningún tipo de impedimento. Por fín, y después de muchisimos intentos, he conseguido volver a sentirme un niño en el cine, y salir de la sala ilusionado y pensando que todos tenemos algo que hacer en la vida. Una verdadera maravilla con todas las letras.